杂志投稿创作经验浅谈（基础篇　１）

执笔至今，三载有余。头二年间波折不断，屡屡曾做投笔之想。幸有友人进言相慰，近年来，守得云开，颇见起色。遂为此文，系抛砖之论，聊做引玉之想尔。


　　这里写下“创作经验谈”，只供奇幻写作参考用，好比期末统考复习大纲。虽以个人观点为主，做归纳参照。但是写作毕竟涉及到某些极度个人化的因素。只有在多看多写的基础上，这篇概谈才会起作用。并非看了本文以后，就能写出发表刊用的文章来。


　　之所以要说到杂志投稿标准，皆因为网络与杂志稿件标准非但不一，而且完全是两种写作方式。我个人并没有混迹过书站，也没有写网络长篇的经验，所以不能妄议。仅就市面上已有的几大杂志社，做一下刊用标准和写作方式的总结。


　　先说《今古传奇·奇幻版》。这个杂志走的是相对平民市场化的路线。我个人与其主编虽然不算熟悉，但也有过几面之缘。此人待人接物甚有一手，在业务方面十分专精。而且这家杂志定位十分明确，以通俗为主打。所以销量（我当然不想胡做猜测，这不是鄙人的强项）应该是一直都比较稳定的。至少在书刊报亭内，每期出刊，都很准时。每过一段时间，也会友情邀请一些比较知名的写手来写稿。


　　所以，如果要想投稿到“今古”，首先，故事是第一大要素。故事一定要既“通”又“俗”。所谓“通”就是通达——用大俗话讲便是少讲废话，多讲故事。所以文笔在这里，倒不是比较主要的东西。从技巧方面来讲，它门槛不是那么高。更适合以故事成名的作者。故事也不需要太复杂，简单明朗比较好。至少读起来不能太累，专业的说就是流畅、紧凑、刺激等等。所谓“俗”，就是卖点要突出。要能够吸引既定读者群体。比如１２～２０岁的读者群——年龄偏小，阅历有限，所以卖弄奇险的创意不是很有必要。该抒情的时候要抒情，该热血的时候要热血。要有一点“偶像化特质”的东西。不要卖弄文字，不必卖弄写作技巧，简单平直最好。我未曾与这家杂志合作过，所以稿费方面不予置评。


　　第二《飞·奇幻世界》。众所周知的《科幻世界》旗下杂志。后台资金实力不必多说了。因为起来的甚早，所以普及率和知名度也非常高，市场占有量很大。虽然前后几经波折，不过依然健在。编辑曾有过大换血。我就现在一批编辑审稿的要求来略谈一下。“飞·奇幻”原来走得比较高端一些，读者群年龄比“今古”可能要稍微偏大。但是现在路线上有点调整，在望年龄下限上靠。这家杂志兼容性比较强。通俗的也登，通雅的也登。每一期的容量非常大不说，而且偶尔也会再另出增刊。所以很多写手会有错觉，觉得他们需要的稿子那么多，大概会比较好上。其实不然，“飞·奇幻”由于种种原因，审核稿件其实有些特别严格的标准。


　　首先，它的文笔有门槛。所以仅仅故事讲得好，在这里未必一定行得通。当然，所谓“文笔门槛”其实是另外一种“偶像化特质”的替代。举例说来，其中刊载的比较常见的几位作者：丽端、冥灵、楚惜刀、窃书女子（对她，我个人还有点兴趣）等等，以辞藻华美为卖点，走故事绮丽的路线，显然针对女性受众。而燕垒生、阿弩则显然语句古朴干净，故事比较庞大恢弘，针对的是男性受众群体。另外的精悍小短篇则每期轮班置换，没有什么特殊限定。比起“今古”，“飞”文气更重。适合以攻词句为主，各方面综合素质比较强的新进写手。当然，对于新人来讲，这是个不错的平台。因为它同时还会定期推介一些新人出来做专访——有一炮而红的味道。


　　就我个人的经验，大杂志社稿费是不会赖帐的。基本上定下的稿也不会无端撤换之类。只是，审稿时间会比较长（尤其是针对毫无名气的写手）。我自己听说过最长的审稿时限是将近半年，刊稿时间则是一年以后。一般来讲，拿到稿费的时间是刊用后的三至六个月。也就是说如果你是新人，而又不大有受器重的潜力，那么即使你中了彩，也要等个一年半载，才能看到人民币。“飞·奇幻”竞争很大，作者们可以量力而行。


　　第三《九州幻想》。这一家杂志以“九州”系列为主打，所以如果是比较长而构架大的西方奇幻，最好还是不要轻易往这里投。倒不是因为别的，而是因为杂志有其一定风格。长篇西奇不是很合它的走向。当然，虽然以“九州”为主打，但也不排斥九州以外的故事。尤其以中奇较为受欢迎。其中已经正在连载的同时有好几个大陆系列。具体记不清了。总之，以中奇写作为长项的，可以向这家投稿。它的容量一般，每期刊载数量有限。而且也是月刊，不像“今古”那样一月双刊。杂志内部运作我当然是不知道。但是很奇怪的是，总是要隔很长时间才会在报亭里看到新刊。而且有时有，有时没有，有时又是同时两本之类的。有点饥一餐饱一顿的感觉。里面对连载似乎有严格限制，比较欢迎“小品文”。万字至三万字的短篇是很受编辑欢迎的。因为好排。


　　《九州幻想》杂志的特殊性在于，终审的几位主编都是写文出身。所以比较重“文”。怎么说呢？文字不说写得多么漂亮，至少不能太难看。当然故事也很重要。（无论投在哪里，故事都很重要。）不过故事和文字之间要有一个平衡。也就是，如果故事淡一点，但是文字略好些，则弥补了不足。反之亦然。这里没有太多“偶像特质”的标准，似乎也不大注重塑造“明星写手”。友情邀约其他人来此作客的次数倒不少。更适合写作倾向比较自由，没什么定数的新进作者。


　　别人怎样我不知道，就我个人经验，审稿速度还是可以的。一般来讲，一个礼拜内，我能收到终审的答复。稿费三至四个月到帐，信用度不错。


　　很遗憾，《幻想１＋１》我虽然早有耳闻，不过既未曾有机会合作，也与其中的编辑没有过交往。所以在此不能给出任何建议。


最后特别列出一项，是给在以上这些比较知名的杂志上统统不能刊稿的新人。无论如何，如果你们对写作当真有热情，即使因为种种原因挤不进这些杂志，也不要灰心。还有另外一条路可走。那就是走二三流杂志路线。市面上有许多，比如武汉有个《幻界story》，还出了个《穿越志》，等等。只要你注意，会看到很多。在网络上搜索一下，也能找得到。这些杂志基本上属于搭顺风车的类型。不过由于被正规杂志排斥在外的作者是如此之多。所以，曲线救国其实并非不值一试。因为实力比较强大的作者稿件都被几家大杂志吸收了，所以比较小型的杂志刊用标准则降得更低。基本上只要能把故事讲顺，不是太糟，一般也就用了。稿费会比较低。当然也视行情而定。写手如果有名气，无论在哪里谈稿费标准都是很气粗的。


说到这里，也许有人就很灰心。觉得自己怎么也不能沦落到那种落魄的地步。其实如果换种思考方式来想，也不尽然。比如：你的写作最终是想要达到什么目的？其实就算给杂志写稿，也只是一种过渡。所有人最终都是奔着出单行本而去。——如果仅仅靠着杂志的稿费过活，那并不实际。只有出版自己的书籍，作为作者来讲，才真正有得赚。给小杂志写稿并最后成功出版单行册的也并不在少数。比如傅尘瑶，还有心梦无痕，后者的《七界传说》起初是在《幻界》上连载，后来出了一套。据说收入也还不错。不说比上不足，比下总有余。


以上是针对各家杂志不同风格取向，和审稿取向的个人经验。或有不当之处，敬请指正。


井上三尺写于２００８年３月１３日

顶加精

还有，以上杂志俺都不喜欢。

这文不错……
话说，《幻王》如何？ 好像现在更名为《幻想小说》了。似乎这份杂志的定位比《飞·奇幻世界》要高一些？

今古奇幻版的稿费和飞差不多，新人可能会稍低些，刊出后的当月底或是下月初就能拿到，审稿期一般是两个月。但听说偶尔也会遇到像飞一样审上三个月甚至半年的。

替楼主补充一下而已。

TO 小杜亲爱的，想你想得快死了～另外，其实我自己也未必就很喜欢读杂志。（一般样刊没有特殊必要，都直接上书柜了。）但是给新进新人做个指导，也算积德行善。毕竟，俺看到太多新人，明明写得不错，可就是不得其门而入，十分可惜了。

《幻想小说》还在不在发行我不知道。（-_-，汗，虽然和步步比较熟，不过我没问过他。）ＴＯ楼上，并不是定位高低的问题。和主要编辑群体的素质有关系。步步骑桶他们那一批原来就是“飞”的编辑。后来集体出走自立门户。所以选择稿件也是用的当初的标准。你觉得定位更高，可能是因为你的审美情趣和他们那拨比较接近。

另：因为今天时间不够，所以没法多写。我明天下午再具体写投稿写作需要注意的几个要素。

  说的不错

不过这年头人人都可以写文,码字的永远不会少啊...-.-东西一多想值钱就难了

楼上不必灰心，虽然人人能码字，但能码好的可不多。好的作品永远会有市场。

这篇文章写得实在，确实如此。不独是奇幻类杂志，不管文稿，画稿或是论文，任何作品的投稿都须得看锅下菜。

我看到这一帖,恍惚间觉得"这个区有希望了".所以要大大地赞一个

杂志投稿创作经验浅谈（基础篇　2）

上一篇归纳了市面上主流杂志的刊用稿件类型。这一篇则是具体讲解写作时需要注意的事项和回避的问题。以及，业内放之四海皆准的通行原则等等。

首先，我想特别指出一个问题。就是我以下所说的几大要素，并不适用于所有作者。尤其是早年出道并已有稳定读者群体和稿约的作者。基于杂志的商业性，作者名气带来的利润。所以，已有多次发稿经历者，会有更大更多的自由度。也因为具有一定程度美誉度的原因，所以与普通写作者放在一起时，标准不可一概而论。对于尚未有任何出版经验的作者来说，面临的压力也会更大，竞争会更强。现在，市场上并不缺乏作者，更缺乏的是出版资源。基本上原创这块地方，大家都在面临着僧多粥少的问题。如何与前辈竞争？如何使编辑对你的作品产生兴趣？下面我总结一下个人试用过的，比较有收效的几种方法。

首先，初写者要学会避免故事结构松散的问题。这个问题，不只初写者会犯，我所见的一批专业写手里，也有人会犯。故事写得东一堆西一堆的，大有人在。但是——其中的区别也很大。文风可以直接决定了它是否能够被原谅。

比如，你的文风是少女向，以煽情套路为主，以引起女性读者心理的共鸣。那么，结构倒不是什么问题。叙事不紧凑编辑也不大很在乎。关键在于是否能牢牢抓住那部分读者群的胃口。晋江上面诸如此类风格的文本很多，就是例证。具体我不举例子了，以免得罪人。

但假如你是走的中性向，情节类，或者男性向的作品。那么结构的完整性可说直接决定了成败。尤其是初期写作，多以小短篇投石问路。小短篇的结构如果散乱，用专业点的眼光来讲，那简直没法看。有人为了偷懒，用写散文的方式写小说。这种方法私以为并不可取。毕竟，天生的博尔赫斯是少数。而且就算是博尔赫斯的“环形废墟”，那故事本身也是很出跳的。

要想避免结构松散，起笔前就要多想，多斟酌，多酝酿。切忌凭着一时兴起，或一时的灵感下笔。俗话说“胸有成竹”就是这个意思。请先想想，我是否有一个好的开头？是否有一个能足够把开头收住的结尾？（结尾可以不必完全确定，因为写的中途结尾自行改变的例子很多。）但关键在于，你能不能有把握收住。有了开头和结尾，接着要考虑，我望中间可以填充些什么？有了时间、地点、人物、起因吗？起因当然也重要，否则故事就不成立了。不考虑起因就写是新进者常犯的错误，请务必小心。

第二就是人物的问题。写人物不是什么问题，怎么把人物写得免俗是个大问题。杂志审稿，人物可以有许多许多毛病。但惟一不能犯的就是人物苍白淡薄扁平。要避免这个问题，必须要使主角身上某一个至两个点，特别突出，特别闪光。万字小短篇因为考的是创意，所以马虎点也就算了。但是稍微长一点，比如三到六万字的稿，假如人物假、平、板。那么休说编辑，读者也是不能忍受的。

现在要把人物写得免俗比原来更难了。因为码字的人太多，而且写手的年龄段都是７０后到８０左右的那一拨。性格上大致有些共同和相近之处。曾经西奇里死灵法师一堆，圣骑一堆，无数女主当了牧师等等。中奇更甚，过去流行过一阵美貌仙子，近年开始写宫廷争斗，女性精英强权者，层出不穷。所以写的时候，最好尽量去绕开别人已踩的“雷”。作为一个编辑，类似的稿子肯定都已经看厌了。看了你的出场介绍，他（她）就能把人物猜个八九不离十。所以别人写死灵法师，新进写手就别写了。写女强人，也别趟浑水。人家写小混混写流氓什么的，你也别凑热闹。

有人大概不屑于我上面那段建议。如果这也不写那也不写，就没的可写了。我来举几个比较老的例子。人物要写的与众不同，如果不能在外形、或个性上把握住。可以另辟蹊径，比如——落差感。以金庸先生为例，他比较成功的几部小说，主角身上都有这个特点。《射雕英雄传》以前，武侠小说中几乎没有哪个主角会像郭靖一样其貌不扬，且全无任何机灵之处。但他却是公认的“侠之大者”。这就是落差，让一个惯性的套路中出现一个截然相反的人物。或者反过来，《天龙八部》里的萧峰，无论从哪方面来讲，都是个英雄。但他的出身竟然是契丹人。还有《三侠五义》、《小五义》，里头侠客无数，但塑造最出彩的两个人，都颠覆了以往英雄侠客应该相貌堂堂的理论。蒋老四生就鼠相，徐世长则是形如吊客。这都是破开了惯性思维方式后，人物塑造的典范。我记得ＤＫＣ里有位名叫单脚跳的黑无常（后来更名为白熊）的作者。他写过一篇短篇，是以一个石像怪为主角。后来那篇文应该是被刊载了，这就是个成功的例子。

第三是文字，也可以说文笔问题。针对中奇，我能说的不多。惟一想要提醒的就是，不要造生僻的字和句子。半文半白可以夹在一起写，但不要文一句白一句，分开一点，才能看着舒服。主要针对西奇想具体谈一下。因为西奇如今的生存境况越来越不好。天平曾经跟我说过：西奇长篇很难上的——这是原话。

初写者写西奇容易犯的最大毛病是：好用复合句。尤其是多重复合句，简直就是稿件杀手。可能是因为多年阅读翻译体奇幻文学落下习惯。因为定或状语从句看起来比较优美。把主、谓、宾颠倒过来，在纯文学写作里也有泛滥的趋势。（更有甚者，甚至写着写着看不到主语。）其实，对于一个专业负责审查稿件的编辑来说，这非但不优美，而且是种不成熟的标记。中文阅读有其一定规律和局限性，我个人觉得句子太长不适合东方人的阅读方式。因为中文字结构复杂，排得长又不显拖沓真的很难。而英文不一样，它是单个字母的组合，所以即使排开，也不会觉得特别长或拖。因此各有各的韵律感。真正中国写作文字上比较登峰造极的人，没人会把句子写得长过书页排版一行开外的距离。比如吴承恩、鲁迅、金庸、等等，句子既短且快，而且美。所谓通俗，首先就要容易读。再加上杂志这个载体，容量很有限。不能用最少的字讲最多的故事，编辑自然会觉得给你稿费给得太亏了。

综上一段所讲，就是文字不要颠倒主谓。要流畅，明快，明白，好读。切忌复合与多重复合句的运用。切忌磕磕巴巴，拖泥带水。切忌钻入细节描写中纠缠着不出来。切忌词不达意，没有重点。

最后一点，是所有人都知道的三千字准则。

所谓“三千字准则”，就是开篇三千字抖包袱扔悬念的准则。窃以为这个准则现在得改成“一千字准则”。因为三千其实还有点太长了。我自己管它叫做“打杠子准则”。什么叫“打杠子”？就是文章的开头，最好一棍子把编辑闷晕。不要让他（她）有看出你路数的机会。也就是出奇制胜和先声夺人的意思。

扔悬念这个东西，说难不难，说简单也不简单。读者如同对手，你撂不翻他，就得被他撂翻。所以一上来就得拿捏准他的心思。他以为你会这样，结果你却那样。他以为你是这个套路，结果你偏不走这个套路。你看到你不按理出牌，自然会好奇，会好奇就得望下看。

对于新手来说，要杂志用稿。开篇三千字内，必须要有个冲突。这个冲突可以是人物的冲突、事件的冲突等等。而且开始得越早越好，越晚越坏。——因为越晚，编辑会越不耐烦。我经常看到有人一开篇，就是一片森林，里面精灵在歌舞，或者谈话什么的。再有就是有人骑马在原野上奔驰，奔了半天看到许多山、石头、树、河流。好容易瞧见一座城市了，还要先把城内风光描写一番。这都非常要命。要命在哪？没有抓住重点。精灵歌舞重要吗？不重要。骑马观景重要吗？也不重要。重要的是看书的人都想第一时间知道你要讲个什么故事。直接讲故事，不要顾左右而言其他。两篇文章，一个开篇是精灵跳舞，一个开篇是有人被剁成肉酱。我想编辑还是会对后者比较有兴趣吧。

怎样让矛盾早点开始？有人会说，要有矛盾也要有伏笔啊？没有伏笔我怎么展开矛盾？其实解决的办法太多了。你可以先交代矛盾再埋伏笔——有种写作叫做倒述。成名的作者可以慢慢埋雷，新进写手机会不多，所以不能用这么笨的办法。我个人建议，写手可以先把整个故事构架审视一遍，找出一个最接近主要冲突和主要线索的切入点。然后，起手。

比如写三角恋爱。男Ａ爱女Ａ，女Ａ爱男Ｂ，男Ａ恨男Ｂ。就不要在开篇写男Ａ如何如何思慕女Ａ。直接写成男Ａ把男Ｂ剁了做成肉包子，送给女Ａ吃。开完这篇头后，回头再来写他为什么剁人，为什么做肉包子云云。当然这例子举得有点变态，我只是打个比方而已。

如果照我的观点，开篇用不了一千多字都能把编辑闷晕。一千字嫌多。最好，第一句话就能把他（她）撂倒。这就要用点小脑筋了。比如，如果你照常规来写，先交代主要人物出场，再交代整个故事的起因，那自然很费事，也不能达到第一时间的震撼效果。如果你的开篇第一句话是“Ｘ年Ｘ月Ｘ日，我死了。我死了以后，才发现我老婆和隔壁邻居王二麻子有奸情。”这就是开篇头一句话扔悬念的写法。编辑一定会奇怪，我为什么死。我的死和奸情有没有关系。他产生好奇就会继续看下去，他产生继续看下去的念头你就算赢了。所以，心理战术有时候也很重要，知己知彼，百战不殆。

总的说来，抖包袱，早抖早好，不要放着。要想办法引人注意。

补充一点，是写作技巧以外的东西。那就是，和编辑还是尽量搞好一下关系。没事的时候套套瓷也无妨。逢年过节发个大路祝福短信之类，上线看见打个招呼，大方点，不必不好意思。尤其是和小编。对于新人来说，一般不会直接和主编接触。——自己有路数的除外。大部分还是先和初审的编辑联系。这个编辑一般来说，会成为杂志社内你将来的责任编辑。你是他的资源，他是你的中间人（或环节）。和他保持一个友好的合作关系很有必要。尤其是长期合作者，尤其如此。彼此客气些，将来好见面。主要是他下次缺稿时就会记得叫上你。这是种互利互惠，利益的同盟。你对他好些，他看见你的稿子也会快点审，也节约你自己的时间。

稿子投到某杂志的其中一个编辑后，就不要再向同杂志的其他编辑投了。这样不大好，别人会闹不清你究竟是要找谁。也容易引起误会。编辑长期没给消息，你当然也可以催催。但是催审也有技巧。如果你说，我的稿子怎么样了？怎么还没审？可能编辑就会觉得你太不客气了。如果你说，不好意思，我那篇稿子如果贵刊觉得不合适，要退的话，请直接告诉我就成了。我受得了打击，放心吧。这么说，小编自己也会觉得不好意思的。也不会觉得你催促他很无礼，你也起到了催审的目的。

编辑退稿，如果你不甘心，也可以追着问问原因。假如编辑说了，不要大发雷霆，不要在ＱＱ里和他（她）吵，这样不好，也不专业。一般来说，编辑如果跟你没私怨，他是不会做什么人身攻击的。他提意见时可能态度会比较漫不经心（尤其针对新人）。但是，应该来讲都是实话。所以即使你觉得对方态度太冷，那也不要发脾气。因为对方只是觉得和你不能达成利益同盟而已。所以也不必对自己的语气负责。而你得罪了他，将来也不好再向这家杂志投稿了。属于自绝后路。

最后一点，不要因为被退几次稿就丧失信心。因为写作需要一点激情。如果没有激情，就写不出任何故事来。所以作为一个写手，要有心理上的弹性空间，要能够接受现实和面对挫折。也需要坚强。有时候，不被认同并非绝对的。只看你自己对于写作的最终目的和追求究竟是什么而已。

井上三尺写于２００８年３月１４日

[ 本帖最后由 井上三尺 于 2008-3-14 14:02 编辑 ]

小三，好久没见了，最近怎么样

《幻想1+1》走的是轻松阅读路线，对门类并无太大限制，关键是故事和文笔要晓畅明白。